Kulturforum Altes Kino – Savoy Bordesholm
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Konzertübersicht

bluesnews: MAGAZIN FÜR BLUES UND BLUESROCK. SEIT 1995.


Vorverkauf:

Kartenreservierungen über das Kinobüro sind jederzeit möglich.
Reservierungen bedürfen grundsätzlich der Bestätigung.
Vorbestellte Karten müssen spätestens eine Woche vor Veranstaltungsdatum abgeholt oder überwiesen worden sein, sonst gehen sie automatisch wieder in den Verkauf!

Der Vorverkauf an den Vorverkaufsstellen beginnt i.d.R. jeweils drei Wochen vor Termin.

VVK Ahlmannsche Buchhandlung, Holstenstraße 69, Bordesholm *,
im Tabakladen, Bahnhofstr. 29, 24582 Bordesholm *,
und an der Kinokasse

* zzgl. VVK-Gebühr 0,50 €
 

Latin Quarter: Reunited Live im Savoy Bordesholm

Sehen Sie „Latin Quarter“ im Savoy Bordesholm

Fr, 30. Sep. 2016, 20:30 Uhr

19 € für Mitglieder
und im VVK *
22 € an der Abendkasse


Website: Latin Quarter

Vor genau 31 Jahren landeten LATIN QUARTER mit ihrem Album „Modern Times“, das sich mehr als 250.000 Mal verkaufte und den darauf enthaltenen Hits „Radio Africa“ und „New Millionaires“, in den deutschen Charts. Seitdem gab es einige Besetzungswechsel und zwischen 2000 und 2010 auch eine längere „Auszeit“.

Nach dem 2012er Reunion-Album „Ocean Head“ und dem 2014 erschienenen Nachfolger „Tilt“, mit dem die Band ihr dreißigstes Bandjubiläum feierte, wird im September 2016 ihr mittlerweile neuntes Studio-Album (Arbeitstitel „The Imagination of Thieves“) erscheinen, begleitet von einer 17 Termine umfassenden Deutschland-Tournee im September und Oktober 2016.

Das Tour Line-up besteht aus dem Gruppenkopf, Bandgründer und über die Jahre einzigem konstanten Bandmitglied, Steve Skaith, dem Gründungsmitglied und Produzenten Steve Jeffries, dem Original Latin Quarter - Perkussionisten Martin Ditcham (langjähriger musikalischer Weggefährte von Sade und Marius Müller-Westenhagen, sowie Studio Musiker für die Rolling Stones, Tina Turner, Elton John, Chris Rea, Talk Talk u.v.a.m.) und, als großartige Ergänzung, dem neu zur Gruppe gestoßenen, südafrikanischen Bassisten Yo Yo Buys.

Das neue Album wird 12 brandneue Songs enthalten, die, Latin Quarter typisch, sowohl politische als auch persönliche Themen behandeln. In ihrem aktuellen Live-Set, wird die Band das neue Album vorstellen, aber natürlich auch Songs aus ihren früheren Alben, in neuen Arrangements spielen.

Support: Tom Rohr

Tom wird Lieder aus seinem Album "Schwerkraft" vorstellen. Die Songs, musikalisch irgendwo in den Weiten des Pop beheimatet, sind durchzogen von einer bittersüßen Melancholie und schöpfen ihre Kraft aus ausdrucksstarken, fast lyrischen, deutschen Texten.

 


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Stephanie Neigel und Band - fällt aus !!!!: Erdiger Pop mit Jazz-Raffinesse

Sehen Sie „Stephanie Neigel und Band - fällt aus !!!!“ im Savoy Bordesholm

Sa, 08. Okt. 2016, 20:30 Uhr

fällt aus


15 € für Mitglieder
und im VVK *
17 € an der Abendkasse


Das Konzert wurde leider seitens der Künstlerin abgesagt.
Es wird aber voraussichtlich in 2017 nachgeholt.

 


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Sebel & Band: Feinster Rock aus Wanne-Eickel

Sehen Sie „Sebel & Band“ im Savoy Bordesholm

Sa, 15. Okt. 2016, 20:30 Uhr

16 € für Mitglieder
und im VVK *
18 € an der Abendkasse


Website: Sebel & Band

Einige mögen schmunzeln, andere tanzen schon dazu: Sebel! Deutscher Gitarren-Rock mitten aus dem tiefsten Ruhrgebiet Wanne-Eickel. Schon jetzt sei gesagt: diesen Namen sollte man sich wahrlich merken Mit Liedern wie "Wie deutsch kann man sein?", "Scheiß auf die Disco", "Heimat" oder "B-Prominenz" trifft er genau den richtigen Ton in diesem schönen Kohlengebiet. Direkt, ehrlich und mit echtem Gefühl. Ein Name, ein Mann, eine Ruhrpott-Attitüde und eine leicht raue Stimme machen den Sound perfekt.

Ein Mann, geboren im Pott, in Wanne-Eickel, im Jahre 1980 und noch immer nicht überdrüssig unserer geliebten Kohlengesellschaft. Wie? Aus Wanne-Eickel? Genau diese Reaktion folgt, wenn man sich die ersten Songs von Sebastian Niehoff anhört und feststellt, dass die Lieder keinesfalls die übliche Ska- und Punk-Attitüde haben, die man eigentlich erwartet hatte und schon gewohnt ist. Nein, guter deutscher Gitarrensound mit wortwitzigen und klaren Texten, die nicht nur jeden Ruhri ins Herz treffen.

Alte sowie neue Songs gehen sofort ins Ohr und verursachen einen ständigen Ohrwurm. Man sitzt in der Bahn und summt "Heimat ist, wenn Du angekommen bist" oder sieht wie ein junger Mann mit Adiletten aus der Haustür schreitet, um die morgendliche Zeitung ins Haus zu holen, und einem fällt "Wie deutsch kann man sein? Wie deutsch kannst Du sein?" ein. Ein gedankliches Schmunzeln und eine insgeheime Zustimmung ist meist die Folge davon. Denn "Sebel“ hat einfach Recht!

Leider ist Sebel aber immer noch nicht so bekannt, wie er es verdient hat. Schade, aber das kann man ja ändern. Und das Video gibt auch gleich die Auskunft: Wer ist eigentlich dieser Sebel?

 


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Madison Violet: Back to the roots - Tour

Sehen Sie „Madison Violet“ im Savoy Bordesholm

Sa, 22. Okt. 2016, 20:00 Uhr

19 € für Mitglieder
und im VVK *
21 € an der Abendkasse


SUPPORT ACT : Gizmo Varillas
Aufgewachsen in Bilbao, lebt Gizmo jetzt in London. Sein multinationaler und multikultureller Hintergrund spiegelt sich auch in seiner Musik wieder. Sein Nutzen seltsamer und wunderbarer Instrumente, das Genre-Hopping zusammen mit einfachen Texten mit tiefer Bedeutung bringen frischen Wind in die Singer/Songwriter Szene.


Nach Ausflügen in die Welt des elektronischen Pops kehrt das Kanadische Duo Brenley MacEachern und Lisa MacIsaac zurück zu ihren Wurzeln und präsentiert seine Songs ohne Netz und doppelten Boden in der reinen Akustik – Variante. Pur, zwei Gitarren, eine Fidel und zwei hinreissende Stimmen, die mit ihren „harmony-vocals“ für Gänsehaut sorgen werden.
Gleichwohl: Trotz neuer stilistischer Ideen, neuem Look und neuer Band in den letzten zwei Jahren: live zeigen die Kanadierinnen in ihrer unnachahmlichen, stets denkwürdigen Performance wie gewohnt ihre ganze musikalische Bandbreite – jene wunderbare Mischung aus Indie-Pop, Folk und Rock, die auch wegen ihrer vokalen Brillanz durchaus Vergleiche mit großen Vokal-Harmonie-Acts wie Everly Brothers, Simon & Garfunkel, Fleet Foxes, Azure Ray und Tegan & Sara erlauben. Ein Fest für die Sinne!

 


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San Glaser: Beautiful Stranger - zum zweiten Mal im Savoy

Sehen Sie „San Glaser“ im Savoy Bordesholm

Sa, 29. Okt. 2016, 20:30 Uhr

16 € für Mitglieder
und im VVK *
18 € an der Abendkasse


Website: San Glaser

Zeit für Veränderungen. San Glaser hat auf ihrem neuen Album, Beautiful Stranger ihr musikalisches Spektrum mutig und gleichermaßen geschmackvoll erweitert. „Am Ende ist und bleibt es natürlich Jazz. Allerdings Jazz mit neuen Freunden.“ San Glaser muss schmunzeln. „Ich nehme mir einfach die Freiheit heraus, hin und wieder Ecken und Kanten einzustreuen.“ Mit neuen Freunden meint sie Singer / Songwriter und Folk Nuancen. Eine Entwicklung, die Beautiful Stranger lebendig und aufregend klingen lässt.

San Glasers bisherige Alben bürgen für Qualität der smoothen Art. Never in Vain (2005) und New Road (2009) kletterten in die Top Ten der iTunes Jazz Charts. New Road schaffte es sogar auf Platz 1. Und auch die Kritiken waren durchweg positiv. „Jedes Album zeigt mich zu einer bestimmten Zeit. Ich betrachte Veränderungen als ganz natürliche Begebenheiten. Und Beautiful Stranger repräsentiert mich schlicht und einfach im Hier und Jetzt.“

San Glaser, Tochter holländisch-indonesischer Eltern, ist im niederländischen Hoogezand-Sappemeer zur Welt gekommen. Ihren Vater lernte sie erst mit fünfzehn Jahren kennen. Er war es, der sie zur Musik brachte. Als Jazz Gitarrist erkannte er das Talent seiner Tochter und schob sie, trotz anfänglicher Schüchternheit, bei jeder Gelegenheit auf die Bühne. Vor und nach ihrem Studium am niederländischen Musikkonservatorium nutzte San Glaser jede Möglichkeit, um ihren Traum als Jazz Sängerin zu verwirklichen.

Beautiful Stranger wurde in Eigenregie zusammen mit Arnd Geise und Ulrich Rode (Co-Produzent) aufgenommen. Zusammen mit beiden Kreativ Partnern hat San Glaser auch einige Songs geschrieben. „Diese Lieder bedeuten mir unglaublich viel. Es sind einfach sehr viele Dinge passiert, die mein Leben beeinflusst haben, während ich die Lieder schrieb.“ Für den Hörer wirkt Beautiful Stranger wie ein fremdes Tagebuch, dass wir zufälligerweise in einem Zug finden. Wir überfliegen einige Seiten und bemerken, dass es die großen Themen des Lebens sind, die das Album beschreibt: Freude, Glück, Sehnsucht, Absturz und schließlich Hoffnung – eingebettet in die hohe Kunst, dem Tiefgang den Schrecken zu nehmen.

Beautiful Stranger bietet abwechslungsreiche Momente. Die attraktive Sängerin präsentiert eine dramatische Reise, die schließlich mit einem niederländischen Abendlied endet. Tracks wie Song For Cera oder Trying klingen wie gesungenes Leid. Songs wie Traveling und More geben Hoffnung. Alles eingebettet in ein dezentes Klangbild, das in manchen Momenten an die Künste von T-Bone Burnett mit einer Prise Prince erinnert.

 


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Purple Schulz: Der Kleine mit dem Unterschied - Tour 2016

Sehen Sie „Purple Schulz“ im Savoy Bordesholm

Fr, 04. Nov. 2016, 20:30 Uhr

23 € für Mitglieder
und im VVK *
25 € an der Abendkasse


Website: Purple Schulz

PURPLE SCHULZ könnte es sich leicht machen, in die Schatzkiste seines Lebenswerks greifen und uns zwei Stunden lang seine unvergessenen Hits servieren. Doch wer sein letztes Programm „So und nicht anders!“ gesehen hat, weiß, dass es dem Kölner Songschreiber und Pianisten bei der Unterhaltung vor allem auch immer um die Haltung geht.

So auch in seinem neuen Programm „DER KLEINE MIT DEM UNTERSCHIED“, in dem uns PURPLE SCHULZ durch die dreispurigen Sackgassen des Lebens führt und auf faszinierende Weise alle Facetten des Menschseins zeigt. Schulz bietet dabei allem und jedem die Stirn, hinter der sich ein geradezu buddhistischer Humor verbirgt. Und nimmt dabei nicht nur sich selbst, sondern gleich das ganze Leben auf und in den Arm.

Begleitet wird PURPLE SCHULZ von Markus Wienstroer an Gitarre und Violine. Wienstroer ist einer der besten Live- und Studiomusiker Deutschlands und hat bereits mit vielen Weltstars auf der Bühne gestanden.

PURPLE SCHULZ lässt uns seine Evergreens neu entdecken und präsentiert neben teils noch nie aufgeführten Stücken auch erstmals Songs aus dem im Herbst 2016 erscheinenden neuen Album. Dabei gelingt ihm stets das Kunststück, sich neu zu erfinden und doch treu zu bleiben. Mit seinen 168cm Körpergröße ist er „DER KLEINE MIT DEM UNTERSCHIED“: Seine Lieder sind Filme für die Ohren, die uns kein Happy End vorgaukeln, aber immer mit einem Lächeln nach Hause begleiten. Sie machen Mut, sie geben Kraft und haben die Wirkung einer musikalischen Notfallapotheke.

 


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Nervling: Akustik Soul Duo der etwas anderen Art!

Sehen Sie „Nervling“ im Savoy Bordesholm

Fr, 11. Nov. 2016, 20:30 Uhr

16 € für Mitglieder
und im VVK *
18 € an der Abendkasse


Website: Nervling

NERVLING ist ein modernes Hamburger Akustik Soul Duo der etwas anderen Art, das bis heute keine Vergleichsmöglichkeit findet. Neben der akustischen Gitarre, die durch verschiedene Spieltechniken das Klangspektrum einer kompletten Band abdeckt, sorgt der minimalistische Einsatz von Glockenspiel und Harp für einen sympathischen Sound mit sehr hohem Wiedererkennungswert. Die charismatischen Stimmen entführen den Zuhörer nicht nur in die warme Welt des modernen Soul, sondern sind zugleich auch die Rhythmus-Sektion des Duos und bilden Drum- und Percussion-Elemente.

Nach zahlreichen Auftritten in Clubs und Pubs in Schleswig-Holstein, Hamburg (u.a. auf der Reeperbahn) und Bremen, vielen Stadtfesten und open airs (u.a. Kieler Woche, Hamburger Hafengeburtstag, Deichbrand-Festival) und der Zusammenarbeit mit diversen Radiostationen (u.a. Alsterradio, NDR, N-Joy), hat NERVLING Anfang 2011 sein Debutalbum mit eigenen Songs veröffentlicht, welches über weltweiten Vertrieb erhältlich ist. Diverse Fernsehauftritte folgten (SAT.1, Tide TV) und die Radiostationen wurden aufmerksam. So rotiert hauptsächlich der Titel "Diamond Skies" auf den Radiosendern wie dem NDR, Radio Hamburg u.v.a. 2012 war NERVLING vermehrt überregional auf Tour und veröffentlichte das zweite Album. Ihr neues Album "Maracuja In The Corn Viper Sunbeam" mit 15 Songs ist seit Ende April 2015 erhältlich.

Von Zweien, die auszogen ... Brasilien, Argentinien, Mexiko, Kuba, USA, Vietnam, Indien, Australien, Südafrika... das sind nur einige der Länder, die das abenteuerlustige Songwriter-Duo NERVLING für ganze 15 Monate durchreist hat, um unterwegs sein bereits drittes Album zu schreiben. Inspiriert durch die Menschen und Erlebnisse beruht jeder Titel auf einer wahren Geschichte, sei es die Zeit auf einsamen Inseln mitten unter den Kuna Yala Indianern vor Panama oder der Alltag in den Gebieten der Gangs in Trenchtown, Kingston auf Jamaica oder auch ein 10-tägiger isolierter und verschwiegener Meditationslehrgang in den Slums von Kolkata, Indien... Ausgestattet mit minimalistischem mobilen Recording-Equipment wurden alle Titel in völliger Eigenregie in Herbergs-/Hotelzimmern und anderen Unterkünften im einmalig sympathischen NERVLING-Sound aufgenommen.

Nun sind Sängerin Moira Serfling und Gitarrist Tom Baetzel wieder in Deutschland und werden bei uns auf der Bühne sein – mit neuen Ohrwürmern, authentisch und echt bis zum letzten Ton, kurzweilig und mit garantiert guter Laune – so wie man sie kennt und liebt.

 


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Hamburg Blues Band feat. Maggie Bell und Krissy Matthews: "Friends For A LIVEtime" Tour

Sehen Sie „Hamburg Blues Band feat. Maggie Bell und Krissy Matthews“ im Savoy Bordesholm

Fr, 18. Nov. 2016, 20:30 Uhr

20 € für Mitglieder
und im VVK *
23 € an der Abendkasse


30 Jahre St. Pauli Blues!
Seit nunmehr drei Jahrzehnten touren fünf Typen durch überfüllte Clubs, die mit zum Besten gehören, was die europäische Bluesszene zu bieten hat.

Die Hamburg Blues Band steht für intensiven, clever arrangierten und live umwerfenden Roots Blues, der regelmäßig Puristen ins mentale Wanken bringt. Denn die Truppe um den oft mit Joe Cocker verglichenen Sänger Gert Lange vermengt brettharten Gitarren-Bluesrock so spielfreudig wie traditionsbewusst mit Soul, Psychedelic, Rhythm & Blues, Boogie & sogar Ausflüge in Jazz Gefilde.

Nach dem Jubiläumsmarathon unter dem Motto “Friends for A LIVEtime“ hat die Band mit dem erst 23-jährigen Gitarrenderwisch KRISSY MATTHEWS (UK/NOR) nun einen neuen Gitarristen gefunden. Namen wie Jimi Hendrix, Muddy Waters, Eric Clapton, Jeff Beck, Johnny Winter, Rory Gallagher oder auch Pete Townsend fallen, wenn von dem erst 23 Jahre alten Ausnahmetalent die Rede ist. Sie alle sollen Pate für den Gitarren-Stil des jungen Gitarristen gestanden haben und in der Tat ist das Spiel von Matthews alles andere als eindimensional: Mal klingt er frisch und rau, dann wieder schräg und wild.

“The Queen of Rock From Scotland“, Sängerin MAGGIE BELL, gehörte in den 70ern mit ihrer Band “Stone the Crows“ zu den Top-Acts der Rockfestivals und wurde in den USA als "The Queen of Rock from Scotland", die englische Antwort auf Janis Joplin, gefeiert. Sie arbeitete in ihrer ellenlangen Karriere u.a. mit Größen wie Rod Stewart, Jimmy Page, Long John Baldry, Zoot Money, Eric Burdon und war 15 Jahre bei dem Label von Led Zeppelin und Bad Company unter Vertrag.

Auf der aktuellen “Friends For A LIVEtime“ Tour 2015/2016 erwartet das Publikum ein musikalisches Feuerwerk mit echten Typen und Originals.

 


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Kieran Goss: Irlands Nr.1

Sehen Sie „Kieran Goss“ im Savoy Bordesholm

Sa, 26. Nov. 2016, 20:30 Uhr

18 € für Mitglieder
und im VVK *
20 € an der Abendkasse


Website: Kieran Goss

Der Singer / Songwriter Kieran Goss gilt als einer der führenden Musiker Irlands und ist mittlerweile soetwas wie eine Institution. Über die letzten 20 Jahre entwickelte sich seine Kariere konstant, führte zu diversen mit Platin veredelten Alben (u.a. "Red Letter Day" & "Worse Than Pride") und seine qualitativ hochwertigen Songs mit einfachen, aber mitreißenden Melodiebögen überzeugen Fans rund um den Globus.

Doch ein Tonträger kann immer nur einen Teil des Ganzen wiedergeben, denn live auf der Bühne entfaltet sich das ganze Können des charmanten Entertainers: er überzeugt nicht nur durch seinen akzentuierten Gesang und sein präzises Gitarrenspiel, sondern gewinnt durch seine augenzwinkernden Ansagen und Kommentare das Publikum für sich. Insbesondere die Akustik-Trio Variante mit Gary Hughes am Kontrabass und Ann Kinsella mit ihren "harmony vocals" verbindet die Dynamik und Kraft einer Band mit der Intimität eines Soloauftritts. Jeder, der ein Konzert mit ihm gesehen hat, wird bestätigen, das ein Kieran Goss - Trio - Konzert einen Abend voller grossartiger Songs beinhaltet, dargeboten aus tiefstem Herzen mit charmanter Liebenswürdigkeit und spitzbübischen Humor.
Mit diesem Trio präsentiert er sich bei uns und das bereits zum dritten Mal!

 


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STOPPOK SOLO

Sehen Sie „STOPPOK SOLO“ im Savoy Bordesholm

Mi, 30. Nov. 2016, 20.00 Uhr

22 € für Mitglieder
und im VVK *
25 € an der Abendkasse


Website: STOPPOK SOLO

Immer wenn das Geklingel wieder anschwillt, wenn sich Lichterketten und Leuchtsterne gegenseitig zu übertrumpfen versuchen, wenn wieder der große Konsumrausch angesagt ist, dann packt Stoppok Gitarren und Schlagwerk und zieht los. Dass er zur Vorweihnachtszeit in den Clubs und Theatern der Republik sein Gegenprogramm zum pervertierten „Fest des Friedens“ spielt, ist inzwischen eine liebe Tradition.

STOPPOK ist Sänger, Musiker - Deutschsprachiger Singer-/Songwriter und großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock, Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner Umwelt.

Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann führte im Verlauf seiner Karriere zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste, SWRLiederpreis, Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des Belgischen Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreis der GEMA 2013, Deutscher Kleinkunstpreis 2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016).

Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft.

In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen Beobachter um Haltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten, multimedialen Gesellschaft auf der Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig abhanden gekommen ist. Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung der Sprache mit der Musik. Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert sein Publikum als glänzender Entertainer.

 


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COLOGNE BLUES CLUB

Sehen Sie „COLOGNE BLUES CLUB“ im Savoy Bordesholm

Sa, 03. Dez. 2016, 20:30 Uhr

14 € für Mitglieder
und im VVK *
16 € an der Abendkasse


„Authentischer Großstadt-Blues mit einer Prise Motown/Stax. Coole Stimme, organischer Sound, stilvolle Arrangements und überzeugende Solisten.“

So beschreibt der renommierte Musik-Journalist Marcel Anders (Musikexpress, Gitarre+Bass, ARD-Hörfunk) die Musik des Cologne Blues Club. Energiegeladen, möglichst authentisch, aber fernab von jeglichen Blues-Klischees, groovend, urban, frisch, schnörkellos. Der CBC klingt anders als andere Bluesbands, da sind sich die Musikkritiker einig.

Timo Gross – „The Next Step“

Der neue CBC Gitarrist heißt: Timo Gross. Er ist einer der versiertesten Blues-Gitarristen in Deutschland. Seit Jahren tourt er durch Europa und hat sich den Ruf erspielt auch mit internationalen Bluesgrößen mithalten zu können. Ein Beleg dafür: bereits drei seiner Alben waren für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert, 2012 ging der Preis für „Fallen from Grace“ endlich an ihn. Im gleichen Jahr war er für vier German Blues Awards nominiert.

„Die Wahrheit liegt auf der Bühne“

Nur hier lässt sich Qualität und Ausstrahlung einer Band erkennen. Der CBC liebt diese Wahrheit und das scheint auch der Grund dafür zu sein, dass sie in ihrer noch jungen Bandgeschichte – als erste Band überhaupt – viermal hintereinander (2012,2013,2014,2015) für die German Blues Challenge nominiert waren, aber nur zweimal dran teilgenommen haben. Dazu kamen weitere Nominierungen für den German Blues Award, Beste Band (2013) und Bestes Album „Hanging by a thread“ (2014).

„Awesome, these guys from cologne“.

Der amerikanische Blues-Star Jonny Lang hat sie 2013 als Support-Band für seine Deutschland-Tour eingeladen. Sein Kommentar „Awesome, these guys from cologne“. (Videos zur Tour gibt’s auf Youtube). Ihr zweites Album „Hanging by a Thread“ , hat – wie schon ihr Debüt „Our Streets“ – die Kritiker überzeugt, „internationales Niveau,…eins der deutschen Bluesalben des Jahres“, „Authentischer Retro-Blues, bodenständig wie komplex, tanzbar, traditionell und doch up to date“ (BluesNews). Im ersten Halbjahr 2016 wird ihr neues Album mit Spannung erwartet.

 


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Maya Mo, Miguel, Schroeter & Breitfelder: Home for Christmas

Sehen Sie „Maya Mo, Miguel, Schroeter & Breitfelder“ im Savoy Bordesholm

Fr, 16. Dez. 2016, 19:30 Uhr

24 € für Mitglieder
und im VVK *
26 € an der Abendkasse


„Home for Christmas“ nennen die beiden außergewöhnlichen Duos „MayaMo & Miguel“ und „Georg Schroeter & Marc Breitfelder“ ihre gemeinsame Weihnachtstour durch die Kirchen des Landes in der Adventszeit.

Das Programm umfasst neben deutschen traditionellen Weihnachtsliedern auch englische Carols und amerikanische Christmassongs. Des Weiteren sind auch spanische Lieder in MayaMo`s Muttersprache im Programm.

Georg Schroeter & Marc Breitfelder sind die ersten europäischen Musiker, die 2011 den weltweit größten und wichtigsten Blueswettbewerb, die International Blues Challenge, im Mutterland des Blues in Memphis/TN gewinnen konnten.

MayaMo ist unter 15.000 Sängern und Sängerinnen gewählt worden um in der Show von The Voice of Germany mitzuwirken.

Verschiedene Tonträgeraufnahmen und zahlreiche Projekte in Funk und Fernsehen u.a. zusammen mit ihrem langjährigen Duopartner Miguel haben die Sängerin und Komponistin international bekannt gemacht. 2012 war MayaMo mit 2 Songs in den Top Ten in Spanien vertreten.

Miguel ist Pianist, Komponist und Chorleiter und hat in vielen bekannten Musikprojekten mitgewirkt.

 


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Lake: Zum sechsten Mal die Legende im Savoy

Sehen Sie „Lake“ im Savoy Bordesholm

Do, 29. Dez. 2016, 20:30 Uhr

23 € für Mitglieder
und im VVK *
25 € an der Abendkasse


Website: Lake

Von 2011 bis 2015 – fünf grandiose Jahresabschlusskonzerte im Savoy sprechen für sich. Und das soll in diesem Jahr nicht anders werden – sie kommen wieder!

Lake wurden als Deutschlands renommierteste Rockband gefeiert. Sie erhielten den Deutschen Schallplattenpreis. Sie hatte mehrere Top 1-Hits. Sie haben Wishbone Ash die Schau gestohlen. Vor 35 Jahren sorgten sie hierzulande für ausverkaufte Hallen. Auch in den USA feierte man sie als eine der wenigen deutschen Rockbands bei großen Festivals und Konzerten mit Bob Dylan, Genesis, Eric Clapton und Santana. LAKE – der Name klingt wie eine Legende, um die es zwei Jahrzehnte still geworden war. Seit 2003 gibt LAKE wieder Konzerte.

Alex Conti hat wahrlich eine Spitzentruppe zusammen: Alex Conti (LAKE, Atlantis, Hamburg Blues Band) - guitar and vocals; Ian Cussick - lead vocals; Jens Skwirblies (Deno, Ian Cussick, Bobby Kimball) - keyboards & backing vocals; Mickie Stickdorn (Jennifer Rush, Heinz R. Kunze, Elephant) - drums & backing vocals und Holger Trull (Joachim Witt, Rosebud, Cocker Cover Crew) - bass & backing vocals.

Damals wie heute gilt, was Kritiker dieser Band bescheinigen: Perfekter Sound, gern verglichen mit Steely Dan, bestechende technische Qualität und ein brillanter Livesound. Musik zwischen Blues, Pop, Rock und einer Prise Jazz. Wunderbare Songs, griffige Riffs, dröhnender Hammond-Sound, Vokalchor-Power, eine präzise Rhythmusgang und natürlich die unverwechselbare Gitarre von Alex Conti.

LAKE gehören zu den besten Acts, welche Deutschland in der Rockmusik zu bieten hat.

 


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Silvester im Savoy - Rock ins neue Jahr, so geht Silvester!!

Sehen Sie „Silvester im Savoy - Rock ins neue Jahr, so geht Silvester!!“ im Savoy Bordesholm

Sa, 31. Dez. 2016, 21:30 Uhr

18 € für Mitglieder
und im VVK *
€ an der Abendkasse


Nach der tollen Party zum letzten Jahreswechsel wiederholen wir gerne!!

Einlass ab 21.00 Uhr, 21.30 Uhr Dinner for one auf der Kinoleinwand. Dann Live-Musik von der Savoy Rock Company bis Mitternacht. Nach Mitternacht Musik aus der Konserve. Ein Glas Sekt und ein Berliner inklusive.

Seit sechs Jahren besteht die Savoy-Hausband und rockt sich durch unterschiedliche Festivitäten in Hamburg und Schleswig-Holstein. Gecoverd wird von Armin (drums), Hannes (guitar and vocals), Carsten (bass) ,Rene (guitar) und Martin (Keyboards) alles, was sie selber gern auf Partys hören wollen. Das Songsortiment reicht von den Beatles über Billy Idol bis zu Sunrise Avenue. Da steigt der Rauch über dem Wasser auf und es wird über Sex, Drogen und Rock‘n Roll philosophiert, die weiße Hochzeit und die Geschwindigkeitsbegr­ enzung in Nutbush sind ebenfalls Thema....

 


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Huschke - gemischtes Programm

Sehen Sie „Huschke - gemischtes Programm“ im Savoy Bordesholm

So, 01. Jan. 2017, 17:00 Uhr

17 € für Mitglieder
und im VVK *
19 € an der Abendkasse


Bereits zum dritten Mal freuen wir uns auf ein Neujahrskonzert mit Wolfram Huschke. Was er genau spielt - der Nachmittag wird es zeigen, aber es loht sich immer!

Bei all seiner Musik - für Cello, Kammermusikensemble, oder Orchester - sind es innere Bilder, Filme, Visionen, dieihn treiben, bewegen und zu den Tönen leiten, die lebendig wie eine Geschichte mit und ohne Worte sein Publikum erreichen.

Der entdeckungsfreudige Umgang mit dem Cello ist, bei aller notwendigen Disziplin in der täglichen Übung, der Quell seiner Lust in und an Musik.

Als Fünfjähriger begann seine klassische Ausbildung am Cello zunächst bei Herrn Prof. Brunhard Böhme, der ihn auch bis zum Abschluss seiner 4 jährigen Internatszeit in der Spezialschule für Musik Schloss Belvedere begleitete.

Bereits auf eigenen musikalischen Wegen, erarbeitete er während seines Studiums bei den Herren Prof. Julius Berger in Saarbrücken und Prof. Dankwart Gahl am Salzburger Mozarteum neue Ideen und Kompositionsformen.

Persönlich entwickelte Ausdrucksformen mit dem Electric-Cello in Verbindung mit modernen elektronischen Mitteln und die daraus geschaffenen eigenen Klangwelten, sind fester Bestandteil in seinen Konzerten und Auftritten. Darüber hinaus stellt die solistische Zusammenarbeit mit einem Orchester, sei es als Interpret eines Cellokonzertes, oder bei der Aufführung eigener Orchesterkompositionen, immer einen besonderen Höhepunkt in seiner Konzerttätigkeit dar.

 


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Georg Schroeter & Marc Breitfelder - Gewinner der international Blues Challenge in Memphis

Sehen Sie „Georg Schroeter & Marc Breitfelder - Gewinner der international Blues Challenge in Memphis“ im Savoy Bordesholm

Sa, 07. Jan. 2017, 20:30 Uhr

18 € für Mitglieder
und im VVK *
21 € an der Abendkasse


Unser traditionelles Jahresauftaktkonzert

Georg Schröter & Marc Breitfelder sind mittlerweile ein fester Bestandteil der europäischen Bluesszene geworden. Sie sind nunmehr seit 26 Jahren als Duo auf allen Bühnen hierzulande und im europäischen Ausland ständig präsent. Nach mehr als 2000 gemeinsamen Auftritten und Hunderttausenden von Kilometern auf der Straße, sind sie mittlerweile sehr gut "eingespielt", wobei die Improvisation jedoch nach all diesen Jahren immer noch die Grundlage ihrer Musik bildet. Unbedarft gehen sie auf die Bühne und gestalten zusammen mit dem Publikum jeden Abend neu. Ihr Ziel ist es, Emotionen zu erzeugen, die Zuhörer musikalisch in ihren Bann zu ziehen um mit ihnen gemeinsam die Magie der Musik zu erleben. Das abwechslungsreiche Programm enthält kraftvolle und treibende Boogie Woogies die echte Lebensfreude erzeugen, leidenschaftliche Bluessongs, die die verschiedensten Facetten des Lebens ausdrücken und Kompositionen, die den Blues & Boogierahmen sprengen.
Georg Schroeter ist ein Blues-Pianist, der sich auf diesem Instrument so vielseitig und gekonnt auszudrücken vermag, dass die Zuhörer schon während des ersten Liedes von seiner intensiven und souveränen Spielweise begeistert sind. Marc Breitfelders Spiel auf der Mundharmonika ist sowohl unglaublich virtuos in seinen Soli, als auch einfühlsam in der Begleitung. Er hat sich, durch eine spezielle Überblastechnik die chromatische Tonleiter, und damit, eine neue Dimension erschlossen. Marc gewann 1996 das European Harmonica Festival in den Bereichen Blues, Jazz und Country. Im Oktober 2009 wurden sie bei der German und Baltic Blues Challenge in Eutin zum besten deutschen und zum besten Baltica-Act gewählt und nahmen somit bei den Welttitelkämpfen in Memphis, Tennessee Anfang des Jahres 2010 teil. Die Beiden sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme an der International Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten. Sie traten im legendären New Daisy Theater in Memphis auf, es folgten Auftritte im King`s Palace und im Rum Boogie auf der legendären Beale Street. Die Krönung kam aber ein Jahr später, als sie die Blues Challenge als erste europäische Musiker überhaupt in den USA gewinnen konnten!
Sie gehören somit zu den absolut allerbesten Blues Duos weltweit!!

 


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Pimpy Panda: Funk – Von den Ohren zum Herz in die Beine

Sehen Sie „Pimpy Panda“ im Savoy Bordesholm

Fr, 13. Jan. 2017, 20:30 Uhr

15 € für Mitglieder
und im VVK *
17 € an der Abendkasse


Website: Pimpy Panda

Wenn Pimpy Panda loslegt, groovt es gewaltig im Bambuswald: Mit einem elektrisierenden Cocktail aus Funk, Neo-Soul, Jazz und Gospel reißt die Band aus Osnabrück ihr Publikum von den Barhockern der Clubs.

Nun veröffentlichen die zehn jungen, studierten Musikerinnen und Musiker ihr erstes Album. Bamboolicious zeigt, dass Pimpy Panda nicht nur als Live-Band ein Kracher ist, sondern auch im Studio sein Versprechen einlöst: „... Buttshakin’ ... Badass ... FUNK!“ Unkonventionell und frisch sind sie, die neun Eigenkompositionen. Arrangements wie „No More Stupid“ mit seinen drunken grooves hat man in Deutschland so noch nicht gehört. Dabei ist der Panda nie verkopft, sondern macht Musik, die geerdet und emotional ist. Vom energiegeladenen, feinste Soli zelebrierenden „Freak Out“ bis hin zum Gänsehaut-Song „What You Do“ feiert Pimpy Panda das pralle Leben in allen musikalischen Facetten ‒ mal sanft, mal exzessiv, in jedem Fall aber voller Leidenschaft und Spielfreude.

Dass die Band schon im ersten Jahr nach ihrer Gründung mit einem kompletten Album an den Start geht, liegt an der produktiven Mischung aus Talent, Elan und Kreativität, die 2015 zusammengefunden hat: Neben Bandgründer Daniel Hopf und Hammond-Jungstar Simon Oslender (WDR BigBand, Max Mutzke) sind auch Nico Gomez (The Voice of Germany) und die stimmgewaltige Tina Sona hoffnungslos pimpifiziert.

Die New Yorkerin Alana Alexander, deren reife Soulstimme bereits das Apollo Theater in Harlem gefüllt hat, lässt in „Hang On, It ́ll Be Alright“ das Gospel-Erbe der Pastorentochter aus der Bronx ebenso erkennen wie ihre Jazz-Ausbildung an der Manhattan School of Music. Und Frontsängerin Lotti Epp, die schon mit R.Kelly tourte, belegt in Songs wie „Go Your Way“ einmal mehr, dass Pimpy Panda den Funk in den Beinen und den Soul im Herzen hat.

 


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The Fog Joggers- eine junge Band mit unglaublichem Potential!

Sehen Sie „The Fog Joggers- eine junge Band mit unglaublichem Potential!“ im Savoy Bordesholm

Fr, 20. Jan. 2017, 20:30 Uhr

14 € für Mitglieder
und im VVK *
16 € an der Abendkasse


Auf diese unglaublich sympathische, unverbrauchte, lebendige und musikalisch ausgebuffte Band freuen wir uns jetzt schon. Nicht umsonst hat das Publikum schon während der ersten Konzerte bei uns gefordert: " wiederkommen". Das taten sie dann auch, haben vor verdoppelter Kulisse gespielt und es würde mich sehr wundern, wenn nicht wieder mehr Zuschauer da wären als beim letzten Mal!

The Fog Joggers bringen den Sound der 60er und 70er zurück in die Clubs und das, obwohl sie alle gerade mal Mitte 20 sind. Mit ihren catchigen Melodien begeistern sie regelmäßig ihr Publikum.
Eine Band, die ein großartiges Debütalbum vorgelegt hat. Songs voller Energie, die an die jungen Stones erinnern.
Jan, Stephan, Ben und Christian, vier junge Männer Anfang 20, machen seit fast vier Jahren das, was sie am besten können: "Indie-Rock". Die Bühnenshow wird getragen von Schweiß und Endorphinen. Eine Wahnsinns-Stimme trägt die Songs und Melodien. Eine der spannendsten und talentiertesten Bands der Stunde. Dies erklärt auch, warum sie neben ausgiebigen Tourneen in Deutschland, Österreich, Schweiz, Itialien und England auf zahlreichen Festivals (u.a. Orange Blossom Special) zu Gast waren. Die vier Jungs aus dem Rheinland sind im Aufbruch und wir sind sicher: Diese Band erwartet eine große Zeit!
Mit im Gepäck haben sie ihre aktuelle CD!

 


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Tori Sparks und Calamento: Flamenco Fusion im Savoy

Sehen Sie „Tori Sparks und Calamento“ im Savoy Bordesholm

Fr, 27. Jan. 2017, 20:30 Uhr

16 € für Mitglieder
und im VVK *
18 € an der Abendkasse


Im Jahre 2011 übersiedelte Tori von Nashville nach Spanien und lebt seither – in den wenigen Pausen zwischen ihren Konzerttourneen - in Barcelona, der quirligen Hauptstadt Kataloniens. Und da ist es auch kein Wunder, dass sie auf spanische Musik traf – Flamenco! Und es entstand der Plan, ein Album aufzunehmen, das von Spanien und seiner Musik geprägt ist.

2012, anlässlich eines Benefizkonzerts, traf sie auch die passenden Mitstreiter: Calamento (Katzenminze), eine Instrumentalgruppe aus Barcelona, deren Musik sich genau so wenig auf bestimmte Stile festnageln lässt wie die von Tori, und gewissermaßen ohne Grenzen ist. Sie spielen alles, vom Flamenco Paco de Luzias bis zum Rock von Pink Floyd, aber rein akustisch, was zu überraschenden Ohrerlebnissen bei den Zuhörern führt. Seit mehr als fünfzehn Jahren in der gleichen Besetzung, sind Xavi García (perc), Pepe Camacho (git) und Ramon Vaguè (bass) schon längst zu einer Institution nicht nur in Katalonien, sondern in ganz Spanien geworden.

Tori und Calamento trafen sich öfters und spielten gemeinsame Konzerte. Allmählich nahm das Projekt, ein gemeinsames Album einzuspielen, immer mehr Fahrt auf. Während monatelanger Proben in einem Keller in Barcelona entwickelten sie eine ganz besondere wundervolle Synthese – Toris gefühlvoller Stilmix aus Blues, Rock und Folk und Calamentos recht eigenwillige Fusion von spanischer Volksmusik, Flamenco und Jazz gingen eine harmonische Verbindung ein.

Ergebnis ist das zweisprachige Album E Mar (Das Meer), welches im Oktober 2014 erschienen ist. Es enthält zuvor nicht veröffentlichte Songs, darunter den Titelsong, aber auch Kompositionen aus Toris letzten vier Alben, die in aufregende, Flamenco-basierte Arrangements umgearbeitet wurden. Traditionelle spanische und mexikanische Lieder sowie neu arrangierte Lieder Leonard Cohens und Javier Ruibals runden das Album ab, welches nicht nur den äußerst vielfältigen musikalischen Hintergrund Calamentos spiegelt, sondern auch den starken Einfluss wiedergibt, welchen Sprache und Musik Spaniens auf Toris jüngste Arbeiten hatten.

 


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Inga Rumpf- Trio

Sehen Sie „Inga Rumpf- Trio“ im Savoy Bordesholm

Sa, 04. Feb. 2017, 20:30 Uhr

22 € für Mitglieder
und im VVK *
25 € an der Abendkasse


Den Wunsch vieler Fans hat sie gern erfüllt: „Inga – die Stimme“ heißt das aktuelle Live-Repertoire von Inga Rumpf und ihrem Trio! Damit setzt die sympathische Hamburger Sängerin erneut einen musikalischen Meilenstein. Mit einer Vielzahl von Songs aus eigener Feder und Klassikern der Jazz-, Blues- und Soul-History offenbart Inga alles, was an Blues und Soul in ihr steckt.

Ihre Stimme steht immer ganz weit vorn, doch wenn sie dann noch zur geliebten Slide-Gitarre greift, ist Gänsehaut garantiert! Zwischen schwarzer Musik, die aus dem tiefsten Mississippi-Delta zu kommen scheint, seelenvollen Balladen, bei denen der Himmel seine Tore öffnet, groovigen Midtempo-Nummern, die die Füße kitzeln und bittersüßen Bekenntnissen zum Leben und der Liebe bringt Inga Rumpf ihre innerste Saite zum Klingen. Veredelt wird das außergewöhnliche Programm mit klassischen Nummern von Otis Redding, Taj Mahal und den Rolling Stones. Inga Rumpf ist Kult!
Als Sängerin der „City Preachers“ sorgte sie Ende der 60er Jahre erstmals für Furore. Die beiden Bands „Frumpy“ und „Atlantis“ wurden durch Inga Rumpf zu deutschen Rocklegenden. Sie ging mit Aerosmith, Udo Lindenberg und Lionel Ritchie auf Tournee, komponierte für Tina Turner, jammte mit Keith Richards und Ron Wood. Und sie avancierte mit ihrem hinreißenden Soul- und Gospel-Repertoire „Walking In The Light“ zum musikalischen Höhepunkt der Weltausstellung „Expo 2000“ in Hannover. Blues-Großmeister B.B. King holte Inga und ihre Band Friends für eine Deutschland-Tournee auf die Bühne, und Wolfgang Niedecken und BAP gaben mit Inga als Gaststar umjubelte Konzerte in Bremen und Hamburg.
Ingas schwarzes Timbre ist so einzigartig wie ihr musikalisches Genie. Das Universum von R & B, Soul, Gospel, Jazz und Rock ist ohne sie undenkbar. Denn wie keine Zweite erzeugt sie mit ihren Songs und ihrem Charisma jene Magie, die das Publikum in tiefster Seele berührt - in den Konzerten ebenso wie auf der aktuellen Do-LP (in Kürze auch auf CD!)

 


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Richie Arndt - Mississippi – Songs along the road -11 ½ Welthits und ein Reisebericht

Sehen Sie „Richie Arndt - Mississippi – Songs along the road -11 ½ Welthits und ein Reisebericht“ im Savoy Bordesholm

Sa, 11. Feb. 2017, 20:30 Uhr

12 € für Mitglieder
und im VVK *
14 € an der Abendkasse


Joachim ‚Joe‘ Brookes – Rocktimes.de


„… ist das Schlüsselloch, durch das der Blues-Fan schon immer schauen wollte, um eine Reise ins Delta quasi livehaftig zu erleben.
… ist ein geschichtlich-zeitgenössisches Dokument der Extraklasse.
… ist Pflicht für jeden Blues-Fan.“

Im Frühjahr 2015 erhält der ostwestfälische Musiker Richie Arndt den „Blues in Germany Award 2014“ als bester zeitgenössischer Bluesmusiker Deutschlands und liefert damit die perfekte Stilschublade für Presseberichte und Interviews. Dass diese Schublade allerdings für sein neues Album viel zu klein ist, macht schon der Untertitel seiner CD Box „Mississippi – Songs along the road“ deutlich: „11 ½ Welthits und ein Reisebericht…“

Neben Bluestiteln gibt es hier Rock´n´Roll, Gospel, Cajun Music, Pop, eine Musical-Arie sowie Jazz und Mardi Gras aus New Orleans: elf weltbekannte Songs – und einen eigenen. Ihr „roter Faden“ ist ihr Entstehungsort: Sie kommen vom Unterlauf des Mississippi, zwischen Memphis und Golfküste.

Dass diese Songs trotz ihrer so unterschiedlichen Musikstile „wie aus einem Guss“ klingen, liegt an Richie Arndt: Seine Stimme, sein Gitarrenspiel, seine „musikalische Handschrift“ – all dies macht diese CD-Box zu einem sehr persönlichen Album, mit dem er seine Zuhörer mit auf eine Reise nimmt: Er singt und spielt die Songs entlang seines Weges mit fantastischen Musikern und erzählt auf zwei Hörbuch-CDs in einem eindrucksvollen Reisebericht von seiner „Pilgerreise“ an den Mississippi, die Wurzel seiner großen musikalischen Liebe, die er im Sommer 2014 unternommen hat.

Musik und Geschichten zum Staunen, Mitfühlen und Dabeisein: Richie Arndt gibt tiefe Einblicke in das Leben der Menschen im Süden der USA und liefert bewegende Musik aus den letzten 100 Jahren – und ganz nebenbei eine Menge Musikgeschichte und Bildungsentertainment.
Hören, reisen und träumen Sie mit!

 


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June Cocó : Musikalische Offenbarung im Savoy – die Zweite

Sehen Sie „June Cocó “ im Savoy Bordesholm

Sa, 18. Feb. 2017, 20:30 Uhr

14 € für Mitglieder
und im VVK *
16 € an der Abendkasse


Website: June Cocó

Eine musikalische Offenbarung – das schreibt der Kritiker der Kieler Nachrichten zu ihrem letzen Konzert im Lutterbeker. June Cocó stellt sich ans Mikrofon und nimmt damit das Zepter in die Hand. Sie singt mit der Erhabenheit aus einer anderen Zeit. Etwa mit der angedüsterten Eleganz des einstigen „It-Girls der Existenzialisten", Juliette Gréco. Und Johnny Cash klingt auch oft durch. Doch June Cocó als ein chansonträllerndes Cowgirl abzustempeln wäre weit gefehlt.

Die Songwriterin aus Leipzig hat viele Inspirationsquellen. Mühelos changiert sie zwischen musikalischen Stimmungen: Zu hören sind auf ihrem Debüt „The Road“ feine und kantigere Töne wie Noise, Dreampop oder Ambient, denen stets ein schöner Schuss Vintage anhaftet.

Als Klavier spielende Sängerin fing sie an, eigene Songs zu schreiben und hat sich durch diverse Bars in die Ohren faszinierter Zuhörer gespielt. Etliche Geschichten wurden dort gesammelt und die Livequalitäten Abend für Abend unter Beweis gestellt.

Ihre Musik erweiterte sich vom Jazzigen hin zu „futuristischem Italowestern“: Ennio Morricone also outta space? Wohl kaum, denn selten kriegt man derart facettenreiche Musik vorgesetzt, wie bei einem Konzert von June Cocó mit ihrer fantastischen Band. Wir freuen uns drauf!

Foto: Michael Kaniecki

 


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Christina Martin: Mühelose Symbiose aus Alternative-Country und Rock

Sehen Sie „Christina Martin“ im Savoy Bordesholm

Sa, 25. Feb. 2017, 20:30 Uhr

14 € für Mitglieder
und im VVK *
16 € an der Abendkasse


Experimentieren ist das Herzblut jedes Künstlers. Aber gelegentlich erlebt ein Künstler Momente, in denen sich alles fokussiert. Unversehens hat er die Tür zu einer unbegrenzten schöpferischen Zukunft aufgestoßen. Christina Martin hat diesen Punkt auf ihrem fünften Album „It‘ll Be Alright“ erreicht, einer Sammlung von 10 Songs, mit denen die in Halifax lebende Singer/Songwriterin dort ankommt, wo ihre Musik immer hindeutete. Einen Ort, wo sich die Geister ihrer musikalischen Helden ganz ungezwungen unter die modernen Architekten des Pop-Rock mischen.

Das brillante an diesem Album, ist seine nahtlose Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart. Die Brücke dazwischen ist Martins Stimme, ein Instrument, eindringlich und unmittelbar zugleich, Eigenschaften, die auch wunderbar den textlichen Inhalt von „It‘ll Be Alright“ beschreiben. Zu sagen, dass das Album Martins bis dato vollkommenstes Werk ist, würde heißen, das Offensichtliche auszusprechen. Bemerkenswert ist, wie sich auch ihre Gereiftheit auf ihr bisher zugänglichstes Album übertragen hat.

Ein kraftvolles Album und ein unvergessliches Live-Erlebnis - auch im Duo mit ihrem Ehemann Dale Murray. für Christina Martin entwickeln sich die Dinge hin zu etwas, das viel mehr ist als „Alright“!

 


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David Knopfler - einen Weltstar hautnah erleben

Sehen Sie „David Knopfler - einen Weltstar hautnah erleben“ im Savoy Bordesholm

Fr, 24. Mär. 2017, 20:30 Uhr

€ für Mitglieder
und im VVK *
€ an der Abendkasse


Nach mittlerweile drei ausverkauften und überragenden Shows freuen wir uns, dass er auch auf seiner dieser Tour wieder im Savoy Station macht!

Ende der 70er Jahre gründete DAVID KNOPFLER die Dire Straits und feierte mit seinem Bruder Mark Knopfler große Erfolge weltweit. Zusammen wurden sie so zum Inbegriff für hochwertige Musik. Unmittelbar nach dem Ausstieg bei den Dire Straits startete DAVID KNOPFLER eine Solokarriere und begann in regelmäßigen Abständen Alben zu veröffentlichen.

DAVID KNOPFLER ist Kult für eine Fangemeinde, die Konzerte in intimer Atmosphäre liebt. Bei seinen seltenen Auftritten erfreut er seine treuen und zahlreichen Fans mit tiefsinnigen und zeitlosen Songs in einer Qualität, wie sie DAVID KNOPFLER seit Jahren in bewährter Singer-/Songwriter-Manier für sich beansprucht. Dadurch ist ihm der Beifall der Kritiker und die Liebe seiner Fans immer sicher.

Auf seinen zahlreichen Produktionen sind viele Gastmusiker vertreten, wie zum Beispiel: die Sängerinnen Jule Neigel („Tears Fall“) und Eddie Reader („May You Never“) sowie die ehemaligen Dire Straits-Musiker Chris White (Saxophon), Alan Clarke (Keyboards) und Phil Palmer (Gitarre). Auf einigen Songs von „Wishbones“ (2001) und „Ship of Dreams“ (2004) war sogar DAVID KNOPFLERs langjähriger Freund und Ausnahmegitarrist Chris Rea mit von der Partie. Auch die Produzentenlegenden Chris Kimsey, der schon mit den Rolling Stones arbeitete, und Tony Carey (exPeter Maffay, exRitchie Blackmore´s Rainbow) haben für DAVID KNOPFLER an den Reglern gesessen.

Selbst für einige TV- und Filmproduktionen, wie zum Beispiel für eine Folge der ARD-Serie „Tatort“, produzierte DAVID KNOPFLER die Hintergrundmusik. Im Jahr 2005 wurde von der Firma Blackwing Books sein erster Gedichtband names "Blood Stones and Rhythmic Beasts" veröffentlicht.
Zu uns bringt er den Ausnahmegitarristen Harry Bogdanovs mit, der u.a. bereits gespielt hat mit John Farnham, Marius Müller Westernhagen, The Shadows und Elton John.

 


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Gregor Hilden Organ Trio - Funky, bluesy, jazzy, … : „The Phunky Westphalians“

Sehen Sie „Gregor Hilden Organ Trio - Funky, bluesy, jazzy, … “ im Savoy Bordesholm

Fr, 31. Mär. 2017, 20:30 Uhr

14 € für Mitglieder
und im VVK *
16 € an der Abendkasse


Nachdem er mit Richie Arndt und den Bluenatics bei uns einen furiosen Auftritt hingelegt hat, kommt er nun mit eigener Band. Wir freuen uns!

Wenn drei etablierte Musiker der deutschen R & B Szene zu einem Konzertabend einladen, wird man sicherlich ein musikalisches Highlight erwarten dürfen.

Vornehmlich Titel aus der Feder des Gitarristen Gregor Hilden – der auch dieses Projekt initiierte – stehen auf dem Programm. Musik, im Grenzbereich von Blues, Soul, Jazz, die durch die Spiellaune und die Spontanität der drei Protagonisten geprägt wird. Improvisation, Groove, gute Laune: Das Konzept verspricht einen mitreißenden und vielseitigen Gig mit hohem Musikalitäts- und Spaßfaktor!

Gregor Hilden – git.
Wolfgang Roggenkamp – hammond-organ, voc
Dirk Brand – dr.

Gregor Hilden - Blues, Soul und grooviger Jazz stehen auf dem Programm des münsterischen Gitarristen Gregor Hilden. Mit unzähligen Auftritten und insgesamt 12 CDs und einer Live-DVD unter eigenem Namen ist er seit langem in der Szene aktiv und mittlerweile auch international bekannt geworden. Das Fachmagazin "Gitarre und Bass" widmete ihm mehrere Features, wies dabei auf Einflüsse von Peter Green und Larry Carlton hin und belegte sein Spiel mit Prädikaten wie "ökonomisch, flexibel und elegant". Das charakterisiert Hildens Musik - eine Melange aus Blues, Jazz und Soul - denn auch höchst zutreffend. Hildens Spiel ist nicht auf Attribute wie "besser", "schneller" oder "spektakulärer" angewiesen, sondern überzeugt vielmehr durch einen gefühlvollen Stil, der nicht durch Schubladen-Denken gekennzeichnet ist, sondern höchst individuelle Noten besitzt. Ebendies verdeutlicht der Musiker auf seinen letzten CDs "Blue In Red" und "In Phase" (2015) 
Die E-Gitarre  ist die "Stimme" vornehmlich selbst geschriebenen Titel, die allesamt die vielfältigen stilistischen Interessen des Protagonisten widerspiegeln: Blues, Funk, Jazz, souligen Pop und R & B.Der musikalische Bogen aber, der auf dieser CD gespannt wird, ist ungleich umfassend: Federnde, singende Gitarrenlinien treffen auf extrem swingige Rhythmustruppe, knackiger Funk-Titel  atmosphärische Balladen und schöne Uptempo-Jazz-Grooves.Interessant sind vor allem die Eigenkompositionen.

Wolfgang Roggenkamp – Organist und Schlagzeuger absolviert das Klassikstudium am Conservatorium in Osnabrück, von 1986-1989. In den Jahren 1989 - 1993 studiert er Jazz, Rock und Pop an der Folkwang Hochschule in Essen. 1996 verschlägt es Wolfgang an das Berklee College of Music in Boston. Schon in diesen frühen Jahren hat Wolfgang viele Engagements, geht auf Tourneen und spielt Platten ein. Zusammenarbeiten, u.a. mit dem Trompeter Uli Beckerhoff, Gitarrist Peter O'Mara, Helmut Hattler, Johnny Heartsman oder Kenny Wheeler machen ihn zu einem erfahrenen Musiker. Er verlässt die Position des "Nur Drummers", als sich über die Jahre Kompositionen und Tasteninstrumente zu einem weiteren Arbeitsfeld entwickeln. 1995 erscheint Wolfgangs erste CD "Spirits", es folgt die erste veröffentlichte Komposition "African Blues", erschienen im Gretel Verlag. Seit 1986 spielte er auf ca. 35 CDs mit, seit 2000 lebt er in Berlin und gründet dort seine eigene Band. Wolfgang tourt und recorded, gibt Drum-, Keyboard- und Hammondworkshops.

Dirk Brand - Schon mit sieben Jahren erhielt Dirk Brand bei dem englischen Jazztrommler James Sargent Schlagzeugunterricht und spielte bereits mit zehn Jahren in mehreren Sinfonie- und Jugendorchestern. 1985 gewann er mit einem Percussionensemble den Wettbewerb Jugend musiziert. Auch in anderen Bereichen, z. B. Theater- und Musicalproduktionen, war er erfolgreich tätig. 1989 legte er seine Abschlussprüfung zum Industriekaufmann vor der IHK Münster ab. Durch die „Modern Drum School“ wurde Brand auf das Percussion Institute of Technology (PIT) in Los Angeles/USA aufmerksam. Dort studierte er bei Ralph Humphrey (Frank Zappa), Joe Porcaro (Master Teacher), Richie Garcia (Latin Great) und Joe Brancato (Ella Fitzgerald) und erlernte neue Spieltechniken und Konzepte. Er schloss das Studium mit dem „Diploma with Honors“ ab. Seit Anfang 1998 ist er Lehrbeauftragter der Westfälischen Wilhelms-Universität in Münster im Fachbereich Musikpädagogik und Instrumentalunterricht. Seit 2008 ist er weiterhin Lehrbeauftragter an der Rock-Pop-Jazz Akademie Mittelhessen, einem staatlich geprüften Institut für Musik, in Gießen.

 


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Kulturforum Altes Kino – Savoy Kino  •  Schulstraße 7  •  24582 Bordesholm  •  Telefon: 04322 - 1011